(У нашем Споилер Ревиевс , дубоко зарањамо у ново издање и долазимо до сржи онога због чега га крцка ... и свака поента приче је на дискусији. У овом уносу: Пет Сематари . )
Како доносите Пет Сематари повратак у живот након што се толико људи упознало са његовом причом? Нека то буде готово Степхен Кинг „Класичног романа, или филма Мари Ламберт из 1989. године, публика обично зна ову причу о смрти и неумрлима изнутра и извана. У настојању да донесе Пет Сематари потпуно новој генерацији филмских стваралаца Кевин Колсцх и Деннис Видмиер стекли велику слободу са изворним материјалом, креирајући филм који остаје веран Кинговом суштинском духу, истовремено радећи на нечем новом. Крајњи резултат је изузетно награђивачки језиви шоу, који се може похвалити врхунским перформансама, непоколебљивим страховима и признањем које изазива страх, да је понекад бољи и мртав.
Ићи предалеко
Било који љубитељ Степхена Кинга који поштује себе зна не само причу о Пет Сематари , али и прича иза Пет Сематари . Како легенда каже, то је била једина књига која је заправо уплашила самог Кинга. Књига због које је помислио да је прешао границу. „ Пет Сематари је онај који сам одложио у фиоку мислећи да сам напокон отишао предалеко “, написао је аутор у уводу из каснијег издања. „Време сугерише да нисам, бар у погледу онога што ће јавност прихватити, али сигурно сам претерао у погледу својих личних осећања. Једноставно речено, био сам ужаснут оним што сам написао и закључцима које сам извукао. '
Оно што чини Пет Сематари тако незаборавно застрашујући је пригушујући осећај страха који Кинг одржава на скоро свакој страници. У књизи од скоро 400 страница готово да нема тренутака лакоће. Беспомоћни смо док др Луиса Црееда пратимо у тузи и лудилу. „Ваше уништење и уништавање свега што волите је врло близу“, сабласни Виктор Пасков упозорава Луја рано у књизи. Али Лоуис није у стању да послуша упозорење, баш као што ни ми нисмо у стању да зауставимо Кингов метак смрти да се не приближава нама.
Највећа критика против Кинга је што његово дело није књижевно довољно. То је целулозна фикција, једва вредна папира на којем се штампа. Ово једноставно није тачно. Кинг се може бавити грозном тематиком, али оно што његово дело чини толико трајним - док други писци хорора долазе и одлазе - јесте његова оштра способност да ствара реалне ликове. Аутор има смисла да у само неколико реченица дочара потпуно обликоване појединце, чинећи читаоца осећајем као да та измишљена бића познаје цео живот. Поред тога, Кинг ради ослањати се на књижевну традицију. На много начина, Пет Сематари је Кингов савремени поглед на готички роман, потпуно са страшним пророчанствима, сабласним догађајима, па чак и лудом женом у поткровљу - застрашујућом Зелдом Голдман - која се сећа Берте Антоинетте Масон из филма Цхарлотте Бронте Џејн Ејр .
Сви ови елементи се прелепо спајају и представљају заиста узнемирујућу литературу. Од свих Кингових књига, Пет Сематари је онај који ме је увек највише прогањао. Она са највише снаге. Можда зато што се првенствено бави универзалним страхом - смрт. Ово је Кингова друга велика снага као писца: коришћење заједничких стрепњи за израду оностране приче. У једном или другом тренутку, сви се морамо суочити са чињеницом да ћемо једног дана умрети. Престаћемо да постојимо у садашњем облику и наставићемо даље у неком својству - било да је то дух или енергија - или ћемо једноставно намигнути, попут свеће пригушене хладним налетом ветра. Због чега је све тако застрашујуће је непознавање. Чињеница да без обзира на то шта ми верујте , никада не можемо стварно знам шта нас чека на другој страни - ако уопште постоји „друга страна“.
Може ли се такав стручно дочарани терор верно превести са странице на екран? Одговор је да ... некако. 1989. године Мари Ламберт, радећи са сценаријем самог Кинга, обавила је хвалевриједан посао изазивајући непрестано стрепњу из романа. Ламбертов филм не издржава све ове године касније - већи део глуме је ужасно укочен, а ту је и кампирање које је било уобичајено у хорор филмовима из тог доба. Такође се осећа да се прича драстично убрзава, као да је Кинг узео скалпел својој сопственој прози да би је смањио на нешто што прочује. Нема ничег лошег у филму који се креће стабилним клипом, али Кинг је притом изрезао већи део атмосфере која је књигу учинила тако хладном. Крвава убиства заузимају мали делић Кингове књиге, на самом крају приче. Али филм ’89. Једва чека да дође до њих.
Имајући све то на уму, било је више него довољно простора за још једну адаптацију Пет Сематари да пођу и покушају да поново покрену Кингову прозу која изазива страх. Али ново Пет Сематари , од Звездасте очи редитеља Кевина Колсцха и Денниса Видмиера, нешто друго му је на уму. Усвајајући приступ „ако се није покварило, не поправљајте га“, Колсцх и Видмиер, радећи са скриптом из Јефф Бухлер , уместо да кренете другим путем. Једнако хладна и опасна попут пута који води до проклетих гробља Кинговог романа ... али са много другачијим погледом.
Већину свог времена извођења, Пет Сематари прилично се држи романа. Чак чини бољи посао у оживљавању Кингове приче од филма из 1989. године. Али ово је трећи чин о којем се често говори Сематари осим претходног филма, па чак и романа. Колсцх и Видмиер убацују гомилу увртања у мешавину, а затим трче с њом. А за неке људе ово је равно смртном греху. Највећа жалба коју сам чуо због нове Пет Сематари је да је крај праведан превише различит . Неки гледаоци желели су да виде оно што им је познато - мало дете Гаге Цреед, трчећи около са скалпелом попут Цхуцкија од крви и меса Дечија игра .
Разумљиво је да су неки обожаваоци разочарани драстичним променама на екрану Пет Сематари 2019. - али смањују ли те промене филм? Мислим да немају. Уместо тога, Колсцх и Видмиер се фокусирају на ствари које покрећу застрашујућа нова питања. Нажалост, у последњем тренутку изгледа да више нису вољни да се фокусирају на та питања и одлуче се за грозан, а мрачно забаван закључак.
Нови почетак
Расположење је од почетка суморно. Колсцх и Видмиер отварају се зрачним хицем који се надвио над шикарама дрвећа ишараним дуж дивљине Маине, као резултат хлађења костију Цхристопхера Иоунг-а који наговештава одређену пропаст. Кинематографија овде од Лаурие Росе чини нам да се осећамо као да гледамо очима лешинара или неке друге птице Царрион у потрази за свежим, крвавим убиством. Или су ово можда очи хладног, равнодушног, луђачког Бога које као да утичу на толико прича о Степхену Кингу.
Сва та дрвећа изненада сломи пропланак, прошаран кружном формацијом налик на друид, коју не можемо сасвим разазнати, мада, свако ко је упознат са овом причом одмах ће схватити да је то гробље кућних љубимаца - тачније, љубимац сематар - наслова. Камера се наставља кретати даље, а сада видимо кућу у пламену. Убрзо смо приземни и откривамо паркирани аутомобил са отвореним вратима на страни возача, мрљама крви на прозору. На земљи је још увек мрља од крви - крвава стаза, у ствари, води према улазним вратима куће. Можемо га само пратити. А онда смо се вратили у прошлост, пратећи ликове који тренутно блажено нису свесни опасности за коју смо нагађали.
مون کي ائين و ٿو ل likeي ته مان لائق نه آهيان پيار ڪرڻ جو
Ово је породица Цреед. Др Лоуис Цреед ( Јасон Цларке ), његова супруга Рацхел Цреед ( Ами Сеиметз ), а њихова деца - осмогодишња Еллие ( Лауренце бацање ), и малишан Гаге ( Хуго Лавоие и Луцас Лавоие ). Породица Цреед вози се према свом новом дому у малом граду Лудов у Мејну. Уз вожњу: Црква, породична мачка. Глумци, и редитељи Колсцх и Видмиер, одмах раде диван посао намештајући породицу и доводећи нас до тога да им се одмах свидимо. Осећају се као прави породица - разиграно изругивање између Лоуис-а и Еллие, лагано повезивање Лоуис-а и Рацхел Гаге одсутно одбијајући се о црквеног носача мачака. Свиђају нам се ови људи. Не желимо да им се догоди нешто лоше. Али наравно, не можете увек добити оно што желите.
Цреедс траже нови почетак. Лоуис напушта посао лекара из Бостона, који ради у смени на гробљу, да би узео мање уносан, а такође и дуготрајан посао доктора универзитетског кампуса. Жели да сви проводе више времена као породица, а мењање великог града Бостона за живот на селу требало би да буде идеално. А кад стигну у свој нови нови дом, ствари се чине идеалним. Шума се сликовито пружа иза куће и у њој постоји осећај природе. Та се природа насилно пресеца када камион протутњи, запањивши све. Али изван камиона, нема осећаја да је било шта лоше у новом покрету породице Цреед.
То не траје. Колсцх и Видмиер-ов први стварни убод у успостављању страха (након отварања ин медиас рес) је поворка деце која носе маске и вуку мртвог пса кроз стазу у шуми од стране домаћинства Цреед. Рацхел и Еллие збуњено гледају децу с помешаним емоцијама. Рацхел делује узнемирено, Еллие делује радознало. Деца, свака која носи језиву животињску маску, задубљена су у свој погребни задатак, али одвајају време и добацују злослутне погледе мајци и ћерки. Постоји истина Вицкер Ман од овог тренутка вибрирате ритуалну поворку која је истовремено безазлена и узнемирујућа.
Рацхел би желела да заборави све на језиву децу и њихове животињске маске - заборављање и игнорисање ствари велики су део њеног менталног стања - али Еллиеина знатижеља постаје боља и она на крају крене истим путем и открива тамо где су деца доносила мртвог пса: гробље за кућне љубимце, заједно са знаком погрешно написаним као Сематари Пет. Препуно домаћих гробних маркера пореданих у спиралу, то је сенковито, тихо место, мирно и узнемирујуће. И надвија се над свим тим мртвим гранама и мртвим покушајима, блокирањем нешто изван.
Покушаји Еллие да се попне на ту смрт заустављају се кад се старији мушкарац појави наизглед ниоткуда и лаје на њу да сиђе. Ово је Јуд Црандалл ( Јохн Литхгов ), и иако му се улаз чинио груб, изгледа да је прилично нежан, па чак и љубазан. Он и Еллие се тренутно међусобно упознају, али у Јуду постоји туга коју је немогуће пропустити. И осећај да је пун тајни.
Заиста јесте. Зна шта је даље од те мртве тачке: индијанско гробље са неземаљским моћима. Након што се спријатељи са Цреедс-има и занесе Еллие-јевим сјајем, Јуд завршава доносећи одлуку која ће покренути талас смрти и разарања. На Ноћ вештица, јадну Цркву сруши на пут један од оних урлајућих камиона, нешто што Лоуис жели да таји од Еллие. Млада девојка воли Цркву свим срцем, а путовање у сематар кућних љубимаца било је прво право суочавање са спознајом да ће једног дана Црква умрети.
Смрт је болно место у домаћинству Цреед, јер се Рејчел од ње готово исцрпљује. Када је била млада девојка, њена старија сестра Зелда ( Алисса Брооке Левине ) патила од кичменог менингитиса, уврћући леђа девојчици и трауматизујући Рацхел. Још горе, једне ноћи, када је Рацхел остала сама са Зелдом, Зелда је дочекала ужасну судбину - пала је са бундеве. Пропаст њене сестре од тада прогања Рацхел, а пресељење у кућу Лудлов неочекивано је ископало успомене на Зелду Рацхел радије би оставила сахрањену.
Говорећи о сахрањивању ствари, касно те ноћи Ноћи вештица, Јуд одводи Луиса (и леш Цхурцх-а) даље од сематара кућног љубимца, преко мртве тачке, кроз шуму - где се чини да је нешто мрачно, огромно и разарајуће у мраку. Високо на каменитој површини почива индијанско гробље, а Луис се, заједно са вожњом, сагласио да тамо сахрани Цркву.
А онда се Црква враћа. Један од кључних састојака Кингове књиге је како Лоуис, који има „рационалан лекарски мозак“ како Јуд каже у филму, покушава да рационализује васкрсење Цркве. Лоуис не верује у Бога или загробни живот. Мртви су мртви, и не постоји ништа друго. Или је бар тако мислио. А када Цхурцх устане из мртвих, Лоуис лаже самог себе и каже да је Цхурцх Цхурцх сигурно запањио тај камион, а Лоуис га је сахранио живог. Мачка се канџом извукла из гроба и вратила се кући. Нови Пет Сематари покушава да понови и ово, с тим што је Луи објавио да је сигурно погрешио. Али филм то прилично брзо испушта, посебно када ускрсла Црква почне да делује језиво, па чак и опасно. Канџира Еллие, смрди на гроб, има гадну навику да се попне у Гагеов креветић и покаже мртве, блиставе очи. Догоди се нешто натприродно, а Лоуис то прихвата мало превише лако.
Можда зато што попут филма из 1989, Пет Сематари 2019. жели да дође до заиста грозних ствари. Заслуге овог филма, међутим, не журе такође брзо тамо. Колсцх и Видмиер схватају да да би последњи гадни чин успео, морају нас у њега уградити и приволети ликовима. Помаже то што редитељи раде са кавалкадом талентованих глумаца.
Лоуис Цреед је лукав део, јер лик чини невероватно лоши избори, али требало би да саосећамо и разумемо. Цларке за њега има својство сваког човека који овде добро функционише, мада је понекад превише празан. Умањује тугу и таму и све то интернализује. На много начина, ово има смисла - Луј је врло унутрашњи лик у роману, а не онај који своје емоције показује спремно. Нажалост, то се не преводи увек на екран.
Сеиметз се покаже много боље као Рацхел. Њена рана хемија са Цларке-ом је јака, и док Цларке'с Лоуис интернализира своје емоције, Рацхел их пушта. А већина тих емоција укључује ублажени терор. Сеиметз ради изванредно дело преносећи све већи страх свог лика и њено избезумљено стање док има све више и више застрашујућих визија Зелде.
Јуд Црандалл је један од најпотпунијих ликова које је Степхен Кинг икада створио, а једна од мојих кључних замерки због ове нове адаптације је да се Јуд овде осећа помало пострани. Схватам: филм жели да се више фокусира на непосредну породицу Цреед. Ипак, тешко је не желети више. Нарочито са топлим, дедовским наступом Јохна Литхгова. Украшен у широким џемперима и браде пожутеле од никотинских мрља, Литхгов доноси народну, домаћу мудрост. Јуд има много говора у роману, али Колсцх и Видмиер схватају да им нису сви потребни, једноставно зато што је Литхгов тако добар у постављању расположења са мање речи.
Најпријатније изненађење и највећи пробој Пет Сематари је млада глумица Јете Лауренце, која је задужена за главну улогу Еллие Цреед. У Кинговој књизи и филму из ’89., Еллие је споредни лик. Има неколико великих тренутака, али углавном одлази на друго место у остатку приче. Пет Сематари 2019. година је то значајно променила, чинећи Еллие срцем ове приче. И то куцање срца је суђено да се заустави. Лауренце проводи главнину филма играјући Еллие као слатко, симпатично, нормално дете. Изведба чини оно што долази утолико узнемирујуће, а Лауренцеове представе утолико импресивније.
