(Добродошли у Филм Х. историографија , серија која истражује почетне реакције на важне, иконичне и незаборавне филмове.)
„Пишем о Станлеију Кубрицку Тхе Схининг , који се сада игра у Капитол театру, много личи на писање о Богу или политици. Сви то раде. ' - Виви Маннузза, Беркширски орао
Крајем 1970-их, Станлеи Кубрицк кренуо је да сними „ултимативни хорор филм“. Обједињујући своје мајсторство у кинематографији као уметничкој форми - и радећи из толико вољеног романа Степхена Кинга - Кубрицк се трудио да изнесе на екран Тхе Схининг , данас култни хорор филм о изолацији, насиљу у породици и лошим местима на свету која позивају на сломљене људе. Фанови су хрлили да гледају филм, који се рано разишао и често од Кинговог романа разочаран Кубриковим креативним слободама романом, Тхе Схининг годинама радила као уметничка куријо пре него што је коначно заслужила своје место на врху модерног хорор канона.
Што се историографија тиче, то је углавном тачно. Кубрицк је можда заиста кренуо у стварање „ултимативног хорор филма“ - мада се чини да се та фраза директније може приписати мају 1980. Невсвеек чланак који представља филм попут било ког директног цитата самог Кубрицк-а - али то је учинио у време када су и хорор и Степхен Кинг свуда пленили машту главне публике. Холивуд се још прилагођавао новом таласу хорор филмова попут Ноћ вештица (1978), Ужас Амитивиллеа (1979) и Алиен (1979), а Кубрикова педантна конструкција кадрова и мелодраматично ликовно дело чинили су се у супротности са натуралистичким смером жанра.
То су биле нити са којима су регионални филмски критичари пролазили Тхе Схининг појавио се у биоскопима у мају 1980. Иако је свеобухватни наратив исти - подцењен је, погрешно схваћен - разлози за то су укорењени у овим културним додирним тачкама тог доба. Док се радујемо Микеу Фланагану Доцтор Слееп , наставак и Кубрикове и Кингове верзије Тхе Схининг , вреди се осврнути на критичаре и разговоре који су помогли да се обликује наслеђе филма у наредних 30 година.
پيٽ ۽ جين upي ويا
Одступања од Књиге
За савремене критичаре, једна од главних препрека Кубрикове адаптације било је његово одступање од изворног материјала. Кингов роман је био бестселер, потребно је само да прочитате савремене критике Кубриковог филма (и забележите колико се критичара позива на сопствено искуство са романом) да бисте разумели културни утицај који је роман имао. А пошто је Кубриков производни процес био све само не брз, чак и публика пре интернета морала је да се бори са сазнањем да је Кубрицк имао петљајући се с романом и створио нешто сасвим своје.
„Вести о одступањима од романа извештавају се свако толико у Цинемафантастикуе , амерички филмски магазин који је током последње деценије патролирао жанровима хорора, научне фантастике и фантазије “, написао је Виллиам Вилсон за Нев Иорк Тимес невсвире у мају 1980. „Шапће, на пример, да је суд за рокуе могао уступити место соби за рачунарске игре, а рокуе млат који је тако истакнут у Јацковој потрази за Даннијем сада можда бејзбол палица, да је Соба 217 може бити промењена у собу 237 „из правних разлога“, тако да се у леш у његовој кади може пуцати само од струка нагоре. “
Ово знање је писцима дало прескочну тачку у рецензији филма. Критичари воле да мисле да оцењују уметничко дело лишено контекста и културног закључка, али то тешко да је случај који треба да потражимо даље од броја критика које говоре о стању „повишене страве“ или Тимес Уп покрету. види витице које повезују популарну културу и биоскоп. За оне филмске критичаре, напетост између књиге и филма - и уочене разлике између ова два наратива - постају кључна тачка разговора о томе како су ступили у контакт са публиком.
„Роман Стивена Кинга, Тхе Схининг , је комад пулпе толико застрашујући да вам кожа пузе док окрећете њене странице ”, написао је Даитон Даили Невс критичар Хал Липпер. „Међутим, филмска адаптација књиге режисера Станлеи Кубрицк-а ретко подиже гуску бубуљицу.“ „[Кубрицк] је узео један од најчитанијих блокбастерских романа новијег доба“, написао је Сунце критичар Јохн Веекс, „и продуцирао Тхе Схининг , која је укочена и зачуђена сенка робусно застрашујућег романа Степхена Кинга. ' Магазин Мике Деупрее је још више уздрмао своје критике. „Роман је био сасвим јасан о личности куће, ужасним стварима које су се тамо догодиле, зашто је Јацк полудео. Филм је, да будемо љубазни, отворен за интерпретацију на том резултату. “
Ипак, нису сваки критичари били искључени Кубриковим креативним слободама. „Кубрицк је увек користио текст као прелазну тачку за своју јединствену визију“, написао је тада уредник часописа Аргусов вођа , Марсхалл Фине. „Кључ Кубрика је, међутим, разумевање да текст никада није свет и да су редитељски изум и интервенција кључ готовог производа.“ Фине је такође пажљиво прозвао разлике између два медија, напомињући да су „целулоидна слика“ и „штампана реч“ „веома различити медији, који маштом изазивају на дивље начине“.
Било је чак и оних који су препознали ову расправу оно што јесте - ништа ново и ништа што се могло решити с Кубрицк-ом који је водио оптужбу. „Искрено“, написао је Вести из Форт Лодердејла уредник Јацк Зинк, „филм није ни толико лош ни добар колико су га направили и екстреми. А што се тиче изобличења филма у филму, тај аргумент прати нас од појаве саме филмске камере и вероватно никада неће бити решен. '
Променљиво лице хорора
Али Кингов роман није био препрека на Кубриковом путу. Једном када је проглашено - исправно или погрешно - да Кубрицк покушава да створи „крајњи хорор филм“ Тхе Схининг ухваћен у све сложенијим пејзажима савремених хорор филмова. Једна ствар је упоређивање Тхе Схининг на остатак Кубриковог дела, или чак да упоредимо Тхе Схининг са Кинговим оригиналним романом сасвим је друго упоређивање Кубрика са филмским ствараоцима попут Џона Карпентера, Ридлија Скота или Вилијама Фридкина на врхунцу њиховог културног утицаја.
Много тога је време. Када је Варнер Брос. објавио свој сада већ култни први трејлер за филм, фанови су почели да предвиђају хорор филм који ће учинити више од забаве - променио би саму природу самог хорор жанра. Нису били узбуђени јер су мислили да ће Кубрицков филм бити књижеван или да ће хорор жанру пружити важан ударац главним критичарима широм земље. Били су узбуђени јер је филм требао да буде застрашујући. А чак су и најватренији Кубрикови обожаваоци били помало разочарани. „Што се тиче свих контроверзи око оцене филма - само неколико недеља пре него што је постављен за отварање, добио је Кс оцену која је уз мању монтажу промењена у Р“, написао је Цалл-Цхроницле филмски критичар Дале Сцхнецк, „Тешко је замислити зашто Тхе Схининг икада имао некога забринутог због насиља у филму. У поређењу са тренутном ценом вожње Петак 13 тх и Крстарење , Тхе Схининг одлази као маца. “
Док Тхе Схининг има мноштво појединачних тренутака који искоче са екрана, недостају му многи мрачни углови и произведени скакачи који се тако лепо уклапају у чак и хорор највишег концепта. Ово је постало једно од примарних осећања утканих у савремене критике - у поређењу са прогресивном (а понекад и експлоататорском) ценом која се појављује у биоскопима широм земље, насиље присутно у Тхе Схининг био више дим него ватра. Јое Балтаке, филмски критичар филма Пхиладелпхиа Даили Невс , посветио је читав пасус свог прегледа томе како различито крвари хотел Оверлоок у односу на кућу у Стуарту Росенбергу Ужас Амитивиллеа . „За разлику од ситуације у Амитивилле “, Написао је Балтаке,„ овде нема смисла за [крв]. Постоји само ради ефекта. “
aj انداز 5 اسٽار ميچز
Чак и позитивне критике сматрале су да ужас недостаје. Јохн Омваке, уредник за забаву Кингспорт Тимес-Невс , обилно похвалио Кубрицково „техничко чаробњаштво“ у филму, напомињући да је филмски стваралац „Рубенс или Ван Дике из биоскопа“ и „прави мајстор медија“. Ипак, чак је и он осећао да филм није ни приближно толико застрашујући као што је наплаћен. „Озбиљнији је необичан недостатак терора који означава оно што је требало да буде крајњи хорор филм“, написао је Омваке, још једном бележећи Кубрикову препирку. „Истучујући натприродно у корист пуког лудила, Кубрицк је такође уклонио већи део терора.“
Сав посао и без пљачке чине Јацк-а лудим
Коначно, ту је и лик Џека Торенса. Јацк Ницхолсон је пет пута био номиновани за Осцара док се није пријавио Тхе Схининг - обезбедивши прву победу као најбољи глумац у главној улози за 1975. годину Лет изнад кукавичјег гнезда - и његово присуство на екрану већ се искристалисало као извођача са неупоредивим интензитетом на екрану. Као део публицитета за филм, Кубрицк је чак записао да сугерише да је Ницхолсон најочигледнији избор за улогу сломљеног писца и насилног мужа, али неки брзи силазак лика у лудило неке критичаре питало се да ли Кубрицк није Само се поигравам неким Ницхолсоновим најгорим навикама.
„Читава Ницхолсонова шаљива игра, играње игара изгледа као нека врста намештаја“, написао је Миннеаполис Трибуне критичар Вилл Јонес, „учитељ је упао у улогу смањења учионице“. Други су се сложили. „Ницхолсон, који је своју глумачку каријеру започео у застрашујућим филмовима почетком шездесетих, има неколико језивих тренутака“, признао је Рекорд филмски критичар Јим Вригхт, „али у каснијим фазама приче постаје таква пародија луђака да заправо умањује ужас.“
Спрингфиелдов вођа и штампа Јим Ларсен је страствено бранио филм - ишао је толико далеко да је сугерисао да је Кубрицков филм заиста заслужио оцену Кс - али чак је и он био збуњен у погледу природе извођења Ницхолсона. „Ницхолсон је помало разочаран“, написао је, „брзојавно снимајући своје потезе на слици и помало их опљачкавши. Али он је прикладно демонски кад се рачуна и убедљиво луд. “
Ипак, није сваки критичар сматрао да је Ницхолсон отишао предалеко. Вечерњи часопис Раи Финоццхиаро је веома дуго хвалио глумачке перформансе у иначе помешаном прегледу, описујући Ницхолсонове црте лица као инструментални успех лика. „Ницхолсон, чији сардонски осмех и засвођене обрве доносе више нагомиланог зла него што би то могло да дочара већина одељења за студијске специјалне ефекте“, написао је, „направи убедљив прелазак у лудило са демонским смислом за хумор који неће престати.“ Невсхоусе Невс Сервице Рицхард Фреедман је био још ефузивнији у својој похвали. „Ницхолсон никада није био бијесније жив на екрану - његов манијакални леер једна је од најжешћих слика која се појавила на овом екрану ове године, и то вам остаје у мислима дуго након завршетка филма.“
ڪيئن پوکجي ۽ و growي
Испред криве
Па ипак, за све ове контрастне анализе било је неколико критичара чија је оцена Тхе Схининг издржао би тест времена. Они који су ценили Кубрика због његове штедње - упркос томе - ценили су спој пастирских слика и лудила који су покретали Кубрикову адаптацију филма. „Кубрицк’с Сија могу бити повремено нелогични или надреалистички, или чак збркани “, написао је Демократа и хроника уредник Јацк Гарнер, „али такве су ваше ноћне море, а такви и умови лудих.“
Можда последња реч припада Рону Цовану, извештачу Орегонски државник , који је понудио неколико проницљивих речи о бескрајним расправама о Кубриковом филму које смо требали да водимо. „Једног дана неки филмски ученик може да крсти Станлеија Кубрицка Тхе Схининг као ремек-дело или чак „ремек-дело модерног хорора“ како прерано тврде огласи “, написао је. „И то је богато произведен филм финих детаља. Међутим, то је и крвава досада и срамота прве величине за Кубрицк-а и звезду Јацк Ницхолсон-а. “
Са Доцтор Слееп ускоро у биоскопе и људи спремни да преиспитају своја осећања Тхе Схининг још једном, хајде да још једном аргументујемо Кубриков „ултимативни“ хорор филм На крају крајева, као Бог или политика, то сви раде.
