(Овај чланак је део нашег Најбоље од Декаде серија.)
Због чега је филм подцењен? У буквалном смислу, добар филм са претерано лошим критикама је потцењен. Али ту је и више од тога. Постоје филмови који су прилично добро прихваћени, а опет, осјећају се невољено, занемарено. Дакле, када је дошло време за састављање листе најцењенијих филмова деценије, одлучио сам да се не фокусирам само на наслове за које сам сматрао да заслужују боље критике, већ и на филмове који су заслужили више љубави. Филмови које је гледала широка публика, а опет били погрешно схваћени. Како се завршавају 2010. године, време је да овим филмовима приуштите време. У наставку су представљени по абецеди.
Уништавање
пре него што Уништавање чак и на екрану превладавао је осећај да је филм осуђен на пропаст. Парамоунт се плашио да публика неће „добити“ церебрални научно-фантастични филм, толико да га је бацила директно у иностранство Нетфлик. Заслужио је у позоришном издању у САД-у, где није успео да набраја много зујања. Али они који су се потрудили да то виде третирани су густом, често застрашујућом сагом са слојевима по слојевима. Писац-редитељ Алек Гарланд лабаво прилагођава Јеффа ВандерМеера у причу о тузи, губитку и депресији. Наталие Портман глуми биолога који се придружује женском тиму - Јеннифер Јасон Леигх , Гина родригуез , Тесса Тхомпсон , Тува Новотни - на мисији у Тхе Схиммер, зону која је мутирана ванземаљским феноменима. Тамо се жене сусрећу са чудовишним животињама и необјашњивим. Али они се такође сусрећу са собом - и не свиђа им се оно што виде. У време Уништавање приближава се крају, променили смо се заједно са ликовима. Када неко пита Портманов лик да ли је она она за коју мисли да је она непосредно пре него што се кредити заврте, питање виси тамо, а ми остајемо уклети.
Цримсон Пеак
Ох, Цримсон Пеак . Ти предивна готичка екстраваганца. Гиљермо дел Торо Бујна, стилска, секси, језива наказа имала је несрећу што је пласирана на тржиште као хорор филм. Да будемо јасни: у њима је ужас Цримсон Пеак , и то доста. Али како каже један лик, то није прича о духовима, то је прича са духовима. Али публика је желела нешто више генеричко, и окренула је лепоту у овом филму, или је једноставно игнорисала. Нема везе - Цримсон Пеак стоји на тесту времена, тријумф продукцијског дизајна који садржи причу препуну узбуђења, језе и пуно крви. Будућа романописац Едитх ( Миа Васиковска ) пада на огавног аристократу Томаса Шарпа ( Том Хидлстон ), и убрзо се удаје за њега. За брак је потребно да Едитх прати Тома натраг на имање његове породице, огромну, распадајућу вилу у којој вреба више од неколико духова. Такође вреба: Томасова крмена, презаштитничка сестра Луцилле, играла се пршутастим весељем Јессица Цхастаин . Ослањајући се на Џејн Ејр , Хитцхцоцк’с Ребецца , филмови Мариа Бава и других, дел Торо је створио заиста дивну малу ноћну мору која је заслужила много топлији пријем.
منهنجو مڙس soو ايترو خود غرض ۽ بي پرواهه آهي
Лек за добробит
Филм апсолутно гонзо као Лек за добробит никада неће наћи широку публику. Још увек, Горе Вербински Вреди прославити грозну, предугу, визуелно медицинску хорор причу која оставља вилице. Вербински је успео да изговара своје Пиратес оф тхе Кариби успех у стварању неких стварних необичности и Лек за веллнесс можда је најчуднија од гомиле - велики буџет, 146-минутни филм пун насилног вађења зуба, неудобне голотиње и пуно, пуно јегуља. Има ли шта од овога смисла? Не баш! Али није важно. Лек за веллнесс је толико смела и дрска да заслужује аплауз.
Успон црног витеза
Тренутно, вероватно мислите да сам пун срања. „Хеј, геније“, кажеш, „ Успон црног витеза је био успех на благајнама и добио добре критике! Није потцењено! “ Истинито. Али упамтите: овај списак такође говори и о поштовању несхваћених филмова. Док Успон црног витеза је био хит, током година се појавио општи консензус да је филм, па, лош. То после Мрачни витез , Цхристопхер Нолан удахнут овим трећим и последњим записом у својој трилогији. Али то није тачно. Успон црног витеза је амбициозан филм - можда најамбициознији филм о суперхеројима икад снимљен. Уместо да покушава да поново створи оно што је урадио Мрачни витез , Нолан је уместо тога кренуо у другом смеру, израдивши велики, опсежни филм који се игра попут класичног романа у којем се случајно у њему налази Бетмен. Филм је такође језиво пророчански. У то време, Нолан се ослањао на протесте Оццупи Валл Стреет. Али успон Том Харди ’С Бане - гласни чудак који народу Готхама обећава правду иако је потпуно чудовиште - је попут зрцалне слике нашег тренутног политичког пејзажа у стилу стрипа. Успон црног витеза преузима ризик и осећа се мање забринутим за ускршња јаја и навијачке услуге и више заинтересован за стварање сложеног, емотивног финала које сигнализира крај ере. Дајте му више кредита.
Разарач
Људи сигурно воле да разговарају о томе како је сјајна глумица ницоле Кидман јесте, а опет, када одржи једну од најбољих представа у својој каријери, публика то не види. Карин Кусама ‘С брутално Разарач је Кидман дао сирове, нефилтриране, болне перформансе као полицајац оштећен на више од једног начина. Кидман је детектив са мрачном прошлошћу и чини се да је та прошлост сустиже. Да то није било довољно лоше, она такође мора да изађе на крај са својом бунтовном ћерком која не жели да има никакве везе са њом. Кидман је предња и средишња страна читавог филма, учињен готово непрепознатљивим под шминком. Кусама ствара неподношљиво напете секвенце које гледаоца гурају до ивице и остављају нас дрхтавим. Бес и повреда исијавају из Кидманове док је пратимо кроз њен лични пакао. Још увек не могу да верујем Разарач није пронашао публику.
Сиви
Као Цримсон Пеак , Сиви била жртва маркетинга. Да будемо јасни: филм је прилично добро прошао на благајнама и наишао на повољне критике. Али велики део публике која је одлазила у филм ушао је у филм са погрешном идејом. Сиви дошло почетком Лиам Неесон Новооткривена каријера шутера, и као резултат тога, трејлери су филм продали као велики акциони филм. Маркетиншки материјал учинио је да ово личи на филм у којем Лиам Неесон трчи около ударајући вукове као крајње лоше дупе. Али то није шта Сиви је. Уместо тога, то је мрачно посредовање у смрти. Филм је смрт од зида до зида, до те мере да је смрт готово као додатни лик. Прича укључује групу нафтних радника који су преживели авионску несрећу на Аљасци, да би потом морали да се одваже. И неки гладни вукови. Неесон глуми храпавог човека који зна много о томе како остати жив у дивљини, али чак ни његова стручност не може одбити неизбежно. Једног по једног мушкарци су раздвојени и ми смо присиљени да то издржимо. У целој овој тами има лепоте, праћене осећајем прихватања. Не можемо преварити смрт - на крају долази до свега. Најбоље што можемо је да се спустимо у борбу, а затим прихватимо када је борба коначно изгубљена.
Осморица из мржње
Не куентин Тарантино филм у овом тренутку остаје непримећен, али Осморица из мржње дефинитивно спада у категорију „несхваћен“. Тарантинов ултразлобни вестерн стигао је у децембру 2015. године, и иако је добио похвале, било је много оних који су сматрали да је филм отишао предалеко. Да је непрекидна окрутност била превише садистична. Замислите шта би ти наивци могли помислити да је филм изашао годину дана касније, у децембру 2016. године, након председничких избора. На много начина, Тарантиново Осам мржња осећа се предусретљиво, као да је филмски аутор повукао завесу и Американцима показао ружну истину коју нису желели да признају - све док нису имали избора. Осморица из мржње је постављен након грађанског рата, а расизам пролази кроз филм попут крви кроз вене. У средишту свега је мајор маркиз Ворен ( Самуел Л. Јацксон ), усамљени црнац у мору бесних белих лица. „Једино када су црнци сигурни је када су белци разоружани“, каже он у једном тренутку и немогуће је расправљати с том логиком. Варрен је заснован у бараци са још седам људи, а најмање један од њих је убица. То Варрена претвара у подразумеваног детектива који покушава да реши случај - и остане жив. Испод свега се крије струја расизма и мизогиније, што је, да, гадно паклено. Али гадност је суштинска у причи. Овде нам Тарантино даје портрет Америке каква је била и каква јесте: мржња танко застрта умотана у америчку заставу.
Најнасилнија година
Ј. Ц. Цхандор ‘С Најнасилнија година осећа се отргнуто из друге ере. Можда му је зато публика мање-више дала хладно раме, упркос чињеници да је у њему било талентованих, добро познатих звезда Осцар Исаац и Јессица Цхастаин , и упркос чињеници да је на себи имао жељену марку А24. Ово је карактерна драма која подсећа на рад Франциса Форд Цопполе, Алана Ј. Пакуле и других, говорећи причу о добром човеку који се труди да избегне да буде лош - и не иде му баш најбоље. То је попут мафијашког филма без мафије, а двојица водећих - са Исаком као морално конфликтним човеком и Цхастаин-ом као његовом не тако конфликтном супругом - заједно су динамит. У здравијем свету, Најнасилнија година би прикупили разматрање награда и били на врху листе Бест Оф.
мајко!
Говор је завршен Даррен Аронофски ‘С мајко! био толико интензиван да је студио у ствари објавио рекламу у којој су критичари цитирали обе похвале и трасхинг филм. Схватам: мајко! је ван себе. То је путовање кроз лудило ван зида које са сваким кадром постаје све луђе. Али толико је успешан у ономе што покушава да уради, причајући причу о себичном човеку који захтева преданост од свих, последице нека буду проклете. Такође је крцат библијским сликама, од Каина и Авеља до Књиге Откривења. Како уопште почети привлачити публику за тако нешто? Када мајко! почиње, изгледа да ће бити трилер, са Џенифер Лоренс играјући љубавну супругу која само жели да проводи време са много старијим мужем ( Јавиер Бардем ), само да би се странци појавили да би им стали на пут. Оно што изгледа као сценарио инвазије на дом који чека да се догоди, уместо тога прелази са трачница у чисту анархију, где сав привид стварности и логике излази кроз прозор како би направио пут за необјашњиво. Уосталом, то су дивље одлуке, мајко! је филм који је лако мрзети - али га је једнако лако волети.
مان ڪيئن و moreيڪ پيار ڪري سگھان ٿو پنھنجي پريم لاءِ
Попстар: Никад не заустављај никад заустављање
Како смо као друштво допустили филму смешан као Попстар: Никад не заустављај никад заустављање бомба на благајни? Не знам тачно. Да ли ће нам Бог икад опростити? Вероватно не. Вероватно не заслужујемо да нам буде опроштено. За сада, нека се сви утешимо чињеницом да овај чудесно глупи мјузикл постоји и да садржи неке од нај хистеричнијих песама које ћете икада чути. Следи овај мокументар Анди Самберг као Цоннер4Реал, попстар који је напустио своју хип-хоп групу да би започео сопствену соло каријеру, да би добио свој други албум. Можда постоји нешто поетично у чињеници да је овај филм комерцијални неуспех због тога што неко доживљава комерцијални неуспех. Или је можда све то био изговор за инсценацију сцене у којој вукови нападају певача Сеала. Можда никад нећемо сазнати.
Удовице
Удовице требало да буде велико. Њиме је управљао оскаровац Стеве МцКуеен, хвалио се убојитом улогом, Виола Давис , Мицхелле Родригуез , Елизабетх дебицки , Цинтхиа ериво , Цолин Фаррелл , Бриан Тирее Хенри , Даниел Калууиа , Јацки Веавер , Царрие Цоон , Роберт Дувалл , и Лиам Неесон , скрипта из Ишчезла аутор Гиллиан Флинн , и не сме се пропустити премиса: удовице групе криминалаца удружују се да би одрадиле посао. Ипак, филм није успео да генерише много топлоте. И каква проклета срамота. МцКуеен и Флинн спајају претпоставку акционог трилера са стварним стварима. То је истовремено и забавна крими слика, а такође и тешка драма. Овде нема ничег лошег, ни једне секунде. Глумачка постава је невероватна, Дејвис се снажно представио као коловођа удовица, а Дебицки је избацила из парка као жена која започиње кротко и злостављано и полако постаје све јача и сигурнија. То је заиста посебан филм, и сигурно бих волео да га је открило више људи.
