( Добродошли у Тхе Финал Гирл , редовна прилога некога ко се клонио хорора и спреман је да коначно прихвати жанр који наилази на ноћ. Следеће на листи: две класике о чудовишним филмовима Јамеса Вхалеа, Франкенстеин и Невеста Франкенштајна .)
Када / главни уредник филма Јацоб Халл рекао ми је да су прва два филма Чувао бих после То су Франкенстеин и Невеста Франкенштајна , Одахнуо сам. Не. Било ми је више него лакнуло, била сам усхићена. Готхиц романце! Рођење научне фантастике! Пре-Цоде филмови! То су били мој хлеб и путер.
Тако да ме је тихо изненадило да заправо нисам ни видео ни прочитао Франкенстеин ипак. Знао сам за митове, наравно - чудовиште са главом, махнити крик „Живо је“, хистерично смешна сатира класичног филма Генеа Вилдера и Мел Броокс, Млади Франкенштајн . Био сам толико упознат са откуцајима приче и видео сам чувену сцену небројено пута у позадини других филмова, али заправо никада нисам гледао Јамес Вхале Класика из 1931. и њен наставак. Било је крајње време да се то исправи.
Одлучио сам да прво погледам филмове пре читања књиге Мери Шели, коју сам давно купио и скупљао прашину негде на својој полици. Желео сам да уђем свеже - да је тако нешто могуће за причу која је постала један од универзално познатих чудовишних филмова у историји.
Франкенстеин (1931): Стварања чудовишта
Прво што сам одмах приметио било је да је Франкенстеиново чудовиште у уводним шпицама остало тајно, означено као једноставно „?“ Ово се осећа смелим потезом за Холивуд који је 1931. године био на врхунцу усавршавања студијског система који ће створити златно доба Холивуда крајем ‘30 -их и почетком ’40-их. Нема звезде? Ниједан Бела Лугоси, са којим се недавно прославио Дракула и очигледно је био први избор за тај део? Како смело!
Стварни почетак филма осећа се једнако смело, с првим пуцањем на скелетну мрачну жетелицу која стоји на стражи над сахраном, која се завршава мало пре него што погрбљени Фритз дигне главу и помогне свом господару Франкенштајну да ексхумира тело. (Сад кад спомињем Лугосија, питам се да ли су те слике референца на Лугозијево одбијање да игра Чудовиште јер није дошао у Америку „да би био страшило.“) Без обзира на случај, филм већ три године језиво цури пре него што је појам „хорор“ настао као филмски жанр.
Али не осећа се ни она готичка, са празном импресионистичком обојеном позадином која се испуњава облачним небом и Фритзовим деформитетом широм отворених очију који приписује филмској мрачној, али помало површној атмосфери. Кит се поиграва збрком елемената који се љуљају између хипервештачког и хиперреалистичног: неплодна средњовековна архитектура Франкенстеинове лабораторије окружена индустријском - готово стиампунк - опремом, екстравагантна готичка вила у којој живи Франкенстеинова вереница Елизабетх дневна поставка села и шуме и повећана вештачност временом претучене литице и оштрог ноћног неба.
مون کي هن شخص سان تمام گهڻو پيار آهي
Осим својих тобоже готских корена, Франкенстеин подсетио ме је на покрет немачког експресионизма - посебно у употреби силуета и сенки за истицање гротескних слика филма, попут Фритз-овог грбавог. Те силуете пружају леп уговор Франкенстеину са његовом потпуно белом униформом, која урезује озбиљну форму ионако бледог и мршавог Цолина Цливеа.
Хајде да разговарамо мало о Фритзу. Изненадио сам се кад сам сазнао да је он изум филма, па је толико преплетен са наследством филма Франкенстеин . Како су године одмицале, постао је познат као и главни јунак и његово чудовиште, иако је његово име на крају еволуирало у Игор. Деформисани, изопачени лик улази у готску фасцинацију безумља и превирања, буквално изврћући стас особе. Већи део филма делује чак и као физичка манифестација Франкенштајновог уврнутог језгра или његовог идентитета. Основа лика у злокобној, електричној (хах) изведби Двигхта Фриеа за мене је толико фасцинантнија и желим да Фриеов иконски приказ тупог асистента - и чија је окрутност наша прва назнака да су људи били права чудовишта - могао би се памтити једнако добро као чудовиште Бориса Карлова.
مون کي ائين و ٿو ل likeي ته مان لائق نه آهيان پيار ڪرڻ جو
Али Цливе-ов наступ ме се највише дојмио. Иако је мелодраматичан, нема утицаја на његов френетичан, несметан приказ Франкенстеина (овде је забавно зван Хенри уместо Вицтор). То је готово модерна представа у његовој потпуној емоционалној и физичкој посвећености улози. Његова безрезервна испорука „Жив је! Живо је!' усред пуцкетања грома и муња шаљу језу низ моју кичму уместо да се смеју.
Има много тога да се каже - а већ је речено - о Карлоффовом, дивље емпатичном перформансу без речи, као Чудовиште. То је генијални приказ и онај који је дуго заменио изненађујуће ерудито чудовиште Мари Схеллеи. Улепшан је у филмској шминки, комуницира гунђајући и лепрша се попут бића чији су му удови претешки, али ипак одмах постаје најсимпатичнији лик читавог филма и оличење нежног гиганта. Карлофф је успео да убризга нијансе у улогу, што ће заједно са Мае Цларке (Елизабетх) похвалити у интервју говорећи о првом сусрету Чудовишта са светлошћу:
„Мислио сам да је Карлофф величанствен. Она сцена са светларником! Када је погледао горе-горе-горе и махнуо рукама према светлости, била је то духовна лекција: Гледање у Бога! Било је то као кад умремо, Блажена визија, због које људи разумеју речи: ’Око није видело, нити уши чуло, славе које је Бог припремио за оне који Га воле.’
Још увек, Франкенстеин се не плаши да оде на нека мрачна места, посебно са Карлоффовим компликованим чудовиштем.
Црацкинг тхе Цоде
Ускоро ћу се узбудити због Хаисовог законика. Хаисов кодекс био је холивудски сет само наметнутих смерница за цензуру који су претходили систему рејтинга МПАА. Био је то одговор на морални бијес усмјерен на холивудске студије, који су били захваћени скандалима славних и све развратнијим и насилнијим елементима на великом екрану како су се развијале технологије и технике приповиједања. Забрана је тек почела да јењава како је Хејсов законик инсталиран 1934. године, али већи део тог моралног пуританизма који је настао из тог покрета пренео се у Холивуд. Иако је Хаисов законик охрабрио филмске ствараоце и студије да заобилазе правила на све креативније начине који су изнедрили Златно доба у Холивуду, унапредио је напредак индустрије уназад деценијама, забранивши међурасне везе, дуге пољупце, насиље и симпатичне негативце.
Уклањање саосећајног негативца би прокоцкало Франкенстеин Утицај који се у великој мери ослања на публику која саосећа са морално сивим јунаком - било да је то Франкенштајн или чудовиште. Срећом, Франкенстеин постојала у том кратком времену између увођења звука 1927. и почетка чврстог Хаисовог законика 1934., што му је омогућавало да укључује сцене које су чак и мене биле шокантне.
Фритз-ово насиље над Чудовиштем био је први тренутак који ме је погодио. Доноси бич да мучи Чудовиште у својој ћелији убрзо након што је плашио Чудовиште, које је до тада било скривено у мраку, ватреном бакљом - један од случајева бизарних митолошких паралела са Икаром, арогантним сином у грчком миту који је летео преблизу сунцу. Тај мит је често постао парабола за понизност и за то кажњавање, али овде је чудовиште прво што плаши чудовиште, створење лудог научника који покушава да мајмунише Бога. Забавна чињеница: призор доктора Франкенштајна који је еуфорично викао: „Живо је! У име Бога! Сад знам како је БИТИ Бог! ' је скоро изгубљен у етеру након што је инсталиран Хаисов код, али је обновљен у каснијим издањима.
Наравно, најмучнија сцена која је постала извор контроверзи и пре Хаисовог законика било је случајно утапање младе девојке која се спријатељила с Чудовиштем. Смештено по дану на пространој ливади на отвореном - нескладан контраст сликане позадине - чудовиште које лута наилази на девојчицу која баца цвеће у језеро. За разлику од свих одраслих особа с којима се сусрео, она није забринута због његовог изгледа и тражи од њега да јој се придружи, а они наизменично бацају њену шаку цвећа у воду како би видели како плутају. Али кад понестане, узбуђено Чудовиште зграби девојчицу и баци је у воду, претпостављајући да ће и она плутати. Али она се не појављује, и избезумљена, Чудовиште бежи. Сцена се креће уским жицама саосећања, постајући прекретница у којој се публици даје избор да оптужи Чудовиште. Прича се на крају наставља пре него што донесете одлуку, али се задржава довољно дуго да бисте могли да размишљате о шокантном догађају који се управо одвио - а тим више од веселе, реалне поставке.
Франкенстеин успева у овим класичним супротстављањима - што је касније постало још узнемирујуће када је усхићену сеоску атмосферу прекинуо омамљени отац који је тетурајући пролазио кроз град са мртвом ћерком у наручју. Како се брзо навијачка гомила брзо претвара у руљу и како се брзо невиност дана изненада враћа у клаустрофобичне ноћне гарнитуре.
Коначна слика ветрењаче у пламену док Чудовиште прогони бесна руља је запањујућа и крај који се могао постићи само у филму Пре-Цоде. Иако је Чудовиште наводно убијено док живи Франкенштајн, Франкенстеин чудно вам оставља свети, егзистенцијални осећај. Овде нема коначности.
