ڪيئن نه ڪنهن سان پيار ٿي وي
(Добродошли у Носталгија Бомба , серија у којој се осврћемо на омиљене омиљене дјетињства и утврђујемо да ли су они заправо добри. У овом издању: осврт на Диснеи-јев анимирани излаз после ренесансе, укључујући Звонар Цркве Нотр Дам , Мулан , и Херцулес .)
Кад људи помисле на Диснеи, често пређу на класику - Бамби, Думбо, Снежана, и тако даље. Али моја генерација има другачију листу. Одгајани смо на „ренесансним“ насловима студија, касних 80-их и раних 90-их, укључујући Лепотица и звер, Мала сирена, Аладин, и Краљ лавова. Али након 1995. године, наизглед незаустављива Дизнијева машина за анимацију почела је да успорава. Филмови касних 90-их живе као омиљени из детињства, а не неприкосновени класици.
И то ме доводи до питања тренутка: држе ли се ових каснијих филмова ренесансне ере неких 20 година касније? Да ли су њихови чари довољни да прикрију веће недостатке? Да ли је све то носталгија или су неки од ових истинских филмских драгуља? Држите руке, ноге и ноге увек у возилу, јер ћемо кренути у пут у кућу Мишева касних 90-их.
Пост-Катзенберг свет
После невероватног успеха Краљ лавова, Јеффреи Катзенберг, председавајући Валт Диснеи Студиос, поднео је оставку . Зашто би један од главних људи одговорних за Диснеиево оживљавање популарности желео да искочи? Као и код многих холивудских прича, превише ега (укључујући оне Мајкла Еиснера и Роиа Е. Диснеиа) било је његов велики део, заједно са пуно и пуно новца (што је довело до масовне тужбе у годинама које су пред нама). Ако сте видели документарац Будна успавана лепотица , вероватно знате ситније детаље ове драме.
Ево где је уследио филм Тхе Краљ Лав долази у видокруг. У ствари, ово је био пројекат за који су Катзенберг и остали шефови студија мислили да је сигуран победник Диснеиеве поставе. Било је постављено као биће Ромео и Јулија испуњава Плес са вуковима, и тоЛавслика је у најбољем случају била експериментална. Крајњи резултати наравно говоре сасвим другу причу.
Поцахонтас
Година издавања: 1995
Најбоља песма: „Боје ветра“
Поцахонтас је био догађај за мене као детета. Гледао сам траку Синг-Алонг неколико месеци пре изласка филма, толико да је до тренутка када је Јуди Кухн (певајући глас главне улоге) почео да изговара „Боје ветра“, знао сам сваку реч и вриснуо сам им према екрану. И премда ме је отац морао умирити у том препуном биоскопу, чини ми се да мој ентузијазам за филм никада није замро у млађим годинама. Али размишљајући о томе 2017. године, Поцахонтас је нешто што могу да поштујем више него што волим.
Сада, ништа од овога не значи то Поцахонтас је „лош“ филм, али једноставно нема ону наизглед искру без напора која чини Диснеиев филм, Дизнијев филм . Тај тренутак у којем ликови, емоције и анимација постају једна мајсторски помешана измишљотина филмске магије никада се не споји. Уместо тога, велики део Поцахонтас осећа се емоционално равно, што је бизарно с обзиром на то да анимацију и даље одузима дах за гледање више од 20 година касније.
Мислим да су многи од ових проблема настали због слабог састава ликова. Животиње које не говоре могу бити симпатичне, али у окружењу где постоје магична бака дрвећа нема пуно смисла да се понашају „реално“. Чини се да је људска постава једнако тиха, као што њихове личности више одговарају шаблону и никад не еволуирају у више тродимензионалних ликова. Чак и сама вођа пада у ово. Иако постиже невероватне храбрости и доброте, не знамо много о њеним хировима или личности, посебно у поређењу са принцезама попут Моане или Ане из Смрзнуто .
Међутим, постоје одређени тренуци које ја верујем Поцахонтас вреди поново посетити. На пример, када наш главни лик погледа кроз маглу и први пут угледа њен ускоро љубавни интерес, Јохн Смитх. Овде се дело аниматора и композитора Алана Менкена маестрално спаја, стварајући ону врсту емоција које недостају остатку филма. Романтична и запањујућа уметност и даље ми стварају гуску на кожи.
Али оно што би даље долазило од Куће мишева био би још већи ризик који је, по мом личном мишљењу, један од њихових најцењенијих ...
Звонар Цркве Нотр Дам
Година издавања: 1996
Најбоља песма: „Паклени огањ“
Кад то кажем Тхе Звонар богородицине Цркве је мој омиљени Диснеиев филм, имам тенденцију да добијем једну од две реакције: 'Да ли се шалиш ?!' или „Никад то нисам видео.“ Обоје је разумљиво из више разлога, посебно ако уопште знате како су медији реаговали на филм 90-их. Али чак и кроз целу родитељску пресуду коју је моја мајка добила зато што ми је дозволила да је гледам, и даље сам је гледао Грбавац више пута током лета 1996.
Бићу потпуно искрен: Грбавац никако није савршен филм. Садржи превише шала у поп култури за мој укус, а како сам одрастао, ови тренуци ме све више колутају очима него што ме насмеју. Али у овом случају позитивно надмашује негативно, и даље поседујем своју ВХС копију. Али зашто имам тако снажну везу са овом незгодном адаптацијом класичног романа Виктора Игоа?
У уводном низу, Грбавац кинематографски се издваја од већине анимираних такмичења из 90-их. Своју причу започиње јединственом наративном структуром, у којој Цлопин (глас је изразио Паул Кандел) луткарском лутком групи деце прича причу о филму. Уместо да користимо дијалог, добили смо невероватну уводну песму (написали Алан Менкен и Степхен Сцхвартз). Објашњава мотивацију ликова, истовремено постављајући много хладнији тон сложеном односу између Квазимода, грбавог наслова, и судије Клода Фрола, главног антагониста.
Ово је тренутак када сам знао Грбавац није био било који други Диснеиев филм - био је мој Диснеи филм. Није била усредсређена на борбе тинејџерске принцезе, нити се односила само на романтику, већ на нешто веће: потрагу за правдом за оне који је нису добили. И као неко ко је као дете прошао кроз неколико њених личних препрека, та порука је зазвонила гласно и јасно.
Такође сам се тако осећао према ликовима. Никада у Диснеиевом филму нисам доживео тако сложене и искрено одрасле анимиране појединце. Сви су имали своје чари, своје најниже и чак одвратне углове, али увек сам желео да знам више.
Раширених очију и невин Куасимодо лик је под контролом кривице, чак и више него Симба или други Дизнијеви протагонисти који су дошли пре њега. Есмералда, иако лепа и снажна, није могла да поправи сваку препреку која јој је стајала на путу. Саркастичан и урнебесан Фебус и даље је био изударани херој са страшним линијама. А Фролло је, како се чинило, заправо био само сексуално фрустрирани појединац који једноставно није могао да се носи са својим нечистим мислима. Можда сам био само чудно дете, али ова посада је изгледала много занимљивије него што су то чинили Ариелини пријатељи и непријатељи.
Нажалост, људи имају тенденцију да се фокусирају само на Грбавац Хит-анд-мисс Гаргоиле хумор и насилнији елементи приче, али постоји разлог зашто овај филм има следбенике - смео је и не боји се бити свој, слично као што његов херој касније постаје. Можда је то шећерно пресликавање оригиналног романа и можда не погоди увек сваку мету, али филм је чудан и чудесан призор за гледати.
Па, шта би Диснеи Аниматион објавили као следећу целу дужину? Па, рецимо да то није била ваша типична прича о краљевству ...
